我再度倾听洪水中的一只鸽子——30年来打动我的高品质华语音乐CD （转帖）

千里戈壁

        首先，我要声明，此贴是我的一位车友写的，BEATLESCYF-----我们叫他B哥，或者是披头士，一位才华横溢的制作人，芒果台的一位音乐编导。
    很久以来，都想写下很多经典老歌在记忆中所展现的场景，在百无聊赖中，在失落彷徨中，这些歌曲无数次的焕发出我对生活的热爱和对青春无限美好的记忆，B哥所写到的，我想是这些歌曲给我们这一代人所留下的深刻烙印。
          大部分时候，我们的生活可能会归结于这么一种状态：早就想和你说点什么，可惜无话说，因为我的人生真的什么事情也没发生。
    另外一些时候，也许是这么想：其实我真的想说点什么，可一想到要打那么多的字，还是算了。
    当我看到这个帖子的时候，心里‘叮咚’一声，才发现原来音乐已经离我的生活这么远，同时远去的还有伴随着音乐一起体验的那些充满激情、爱恋、失落、回味等等各种情感交织起来的岁月。
    有一段时间，因为工作关系，我总是在傍晚时分打电话，暮霭已至的办公室，昏黄的灯光照着孤身一人，电话那头猛然传过来的彩铃，久违的旋律轻轻松松就能勾起脑海里尘封已久的场景，卒不及防，以至于在恍惚中半天也回不过神来，那些和我共同演绎了这些陈年往事的人们，你们还好吗？
    据说人类对音乐的记忆有点特殊，不光由大脑、口腔肌肉也同时帮助记忆，所以有时候回想歌词短路的时候，随口哼哼词就一蹦而出，这也许可以解释为什么我看到这个帖子的时候还会有感触，终于也会不怕麻烦地写点什么分享我的感受。
         下面，就是B哥的原帖了，为了有所区别，将全部使用蓝色字体。帖子很长，为了方便和热爱音乐的沙友互动，发帖期间不会设置权限（只要求是“新沙上路”），欢迎大家参与讨论。如果只想看原帖文字，请点击帖子右上角的“楼主”，谢谢！

千里戈壁

做CD是一件费力不讨好的事
尤其在今天这个实体唱片日薄西山的时候

到各个电视台或者是县ZF的堂会唱一两首歌，几万块就到手，一周飞两三个地方，赚得盆满钵满，谁还愿意辛辛苦苦写十首歌、编曲、配器、录音、制作、发行，最后只卖几千张。

于是，我们看到了同一首歌里每隔两三个星期，刘若英带着讨好观众的笑容唱《后来》
于是，创作歌手都去转做音乐人，音乐人都转去做评委，一线歌手都去演戏，2线歌手都去跑场，3线歌手都去炒绯闻
于是，莫文蔚09年宣布不再发行实体唱片
于是，很多人和公司聪明的 开始发单曲、EP……

由于早期的磁带的容量，一张唱片10来首歌的格局很让人抓狂
你很难保证10首歌都是精品，甚至一半是精品都算不错了

我想回忆的这些，就是30年来华语乐坛中出现过的，每一首歌都可称得上是高品质音乐的唱片
要做到这一点，真的相当有难度

想到哪写到哪吧
排名不分先后

千里戈壁

之所以把她摆在第一张，是因为在今天这个环境下，一个不受追捧的歌手还敢做如此大胆追求。

自从96年姜昕的《花开不败》后，我还没听到过华语乐坛出过如此高水准的摇滚专辑，它来自范晓萱的《赤子》。
终于完整地把整张专辑玩味了几遍，音乐可以近乎打100分，跟他们的团名一样，配器也许还可以做得更好一点；歌词可以打85分，这一点不如姜昕，《花开不败》靠歌词取胜，几乎不可复制。
剩下的就是唱功了。音乐小魔女已经完全不见了，当年对李泉的《蓝旗袍》无法钻透的那一张纸，在《管他什么音乐》轰鸣的贝斯、《主人》激情的键盘，《我要去哪里》“聪明的叛逆找回自信”的人声下，已经荡然无存。与王菲故作清高的慵懒不同，我听到了一个完全随意潇洒的free as a bird。
这不仅是15年来最好的一张摇滚专辑，也是15年来华语乐坛最好的一张音乐作品。
可惜的是，这样的音乐和没有炒作点的歌手是不会受小朋友追捧的。可以想见如此优秀的音乐在市场的前景，何况还是在唱片业如此不景气的今天。不知失去了金钱动力的范晓萱，下一张会给我们带来怎样的惊喜。

千里戈壁

有一次看《大话西游2》的时候，片尾，夕阳下唐僧四人走向沙漠，一个孤独的长镜头目送着他们远去，人影渐长，苍凉的音乐响起，我身边的人惊呼：“好好听啊！”

在莫文蔚以《爱情》、《广岛之恋》等迅速走红并奠定天后地位之后
恐怕很少会有人想起这张发行于1996年的专辑
哪怕是她的 铁杆粉丝，也许只是把它当成Karen早期的小浪花而已

里面的《未了情》，就跟用它做片尾曲的电影《大话西游》一样，墙内开花墙外香，当时不亮彼时亮

直到今天，仍然有大多数人知道这张唱片，不是因为她的音乐，而是因为它的封面。
很少有人知道，《全身莫文蔚》被《音乐天堂》评为1996年十大专辑之首。

现在想起来，如果当时这张集合了李宗盛、刘以达、卢冠廷、郭子，甚至于早已做古的贺绿汀的心血专辑获得成功的话，今天的莫文蔚也许就不是莫文蔚，或许是一个更不随俗的另类歌手，或者是另一个失败的范晓萱。

比范晓萱幸运的是，Karen是先实验后主流，也许不再发行实体唱片的她，可以再去实验一些东西而不怕无人追随。

而范晓萱能否做到，就只有天知道了。

千里戈壁

如果说中国有鲍勃迪伦，非张楚莫属。

很少有人知道，张楚是湖南人
在湖南出生，至今最爱还是湘菜

只是我们无法推断，如果8岁时他不跟父母去陕西的话，张楚是否还能成为一名摇滚诗人

我固执地认为，中国的摇滚只能出土于黄河以北，长城以南。

我更和一些人固执地认为，《孤独的人是可耻的》是30年来最好的一张华语唱片，没有之一。不可复制。

我发现在我听了这张专辑16年之后，已经无法用文字来描述它的厚重，只好用一些以前的旧文吧。


“这是94年的春天，空气里有一种富裕的味道，每个人似乎都站在一场洪流之中，等待着来自欲望的冲击……张楚也置身其中，看见从身边汹涌而过的人群……他静静的想，有些美好的事物，终将一去不返。”

在没有方向的风中开始跳舞吧！或者系紧鞋带听远处歌唱。

北京的春天，漫天柳絮。越发增添了那种迷惘的意味。我想有的人的一生真是漫长，比如说我。我一辈子都在希求那种简单快乐的生活，而我一辈子都缺乏这个。后来我想，有些东西你自小缺乏就会一辈子缺乏。

下雨天每次听到张楚唱着说：在没有方向的风中开始跳舞吧！我无法忍住自己泪流满面。不知道怎么搞的。

那段时间，我爱上了走路。为了尽量多的腾出时间来走路，我经常会用一根黄瓜和一个煎饼来代替晚饭。然后走过棉花胡同，走过柳荫街，走过护国寺……都是些窄细的小胡同，路边有一个接一个的卖麻辣烫的小摊，热气腾腾，我喜欢那样的嘈杂。走累了我就顺势坐在马路边，看他们卖麻辣烫。他们脸上有我没有的满足，手脚利索，口齿伶俐，不轻易放走任何一个可能的客人，间或男麻辣烫和女麻辣烫急急忙忙的调笑。

我在97年的深秋去北京城的西边看生病的朋友。他住的地方靠近北大。屋前是一片水稻地。秋收过后，地里留下尺把长的稻桩。阳光下，齐刷刷地随风起浪。阳光下，朋友特别虚弱。他说，小时候上学要翻过一座山，他经常在半路上累得走不动了，就坐下来听林子里的鸟叫。大一点的时候，就开始逃学听收音机了。

我的朋友说，我们有一天真的可以在风中跳舞。
时间并不能抚平一切。但有一些感情可以，它是你不会说出也说不出的那一类。

NN_HH

话说，音乐不分国籍，透彻心灵。虽然我未曾体验帖中音乐，但也有过类似的感受来自: Android客户端

千里戈壁

NN_HH 发表于 2015-8-21 15:39
话说，音乐不分国籍，透彻心灵。虽然我未曾体验帖中音乐，但也有过类似的感受

我还真不知道这个帖子会不会受欢迎，几个小时了才你一个人回复。
音乐不分国界，但是音乐家是分国界的。

千里戈壁

大二的时候，某同学问我喜欢哪首歌，我说我喜欢《宽容》。同学大喜：“你也是张信哲的歌迷啊”

还是在大二的时候，上《艺术概论》课，老师是四五十岁中年女，痴迷于歌剧，尤其是比才、普契尼、罗西尼的作品。第一堂课讲概述，老师痛心疾首地批判当下的华语音乐，以崔健做靶子。我一室友，是崔健的铁粉，在老师无数唾沫星子砸向假想敌崔健的时候，室友从最后一排站起，穿越20多排座位，从300多学生注视中，带着直视老师敌我矛盾的目光走出了教室。

我发现一个很有意思的现象，很多我后来无比专注的唱片，大多开始时是被我鄙夷的，比如前面所说的《全身莫文蔚》，也比如说这张《红旗下的蛋》。我第一时间翘课去学校外的磁带店买来，塞进随声听之后听了10分钟，便关了电源，拿出磁带，把他扔进抽屉的最里面，大骂“什么玩意？”。心想：“老崔果然是堕落了，估计以后不行了！”’

从这张专辑开始，崔健对打击乐和管乐的专注运用开始进入高潮，歌词发音的爆破音也极致到，如果不看着歌词，你大概认为自己在听马来语歌曲。

从这张专辑开始，崔健对愤怒的世界更多地采用深度思考和解本归原，较之《解决》和《新长征路上的摇滚》那样直面的呐喊和赤裸的刺杀更少了。这其实无所谓孰优孰劣，人本来就是情绪的多面载体，只不过某个时间爆发出来的往往只有一面而已。

最喜欢的《北京故事》，开头的混音，很容易在你脑海里勾勒出一幅电影画面。阳光明媚的半下午，无所事事的思想青年从午睡中醒来，也许中午还喝了一点酒，带着些许醉意，上了个厕所，再喝了一大杯水，打开门，从北京胡同的家里走出大街，一边走着看着街头纷繁嘈杂的人车和商铺，一边开始在脑海里写这首歌的歌词……

千里戈壁

第一次见到张亚东的时候，他进门第一句话就是：“擦，周杰伦这张专辑（指魔杰座）就是狗屎！”

《范特西》在周杰伦的音乐史上有着很不一般的地位，虽然他出这张CD的时候，只听摇滚的我还不知道他是谁。
但是有一段时间，我发现周围所有比我小几岁的年轻人都在使用一个接头暗号：“我使用双截棍，哼哼哈兮。”

当时我就在想，一个流行音乐划时代的人物也许要到来了。

那时候的周杰伦，写作的状态应该比现在沉静很多；
那时候的周杰伦，还没有跟许巍学会只用一个调。

整张唱片的10首歌，可谓首首精品，风格各异。
《忍者》中对日本音乐元素的灵活运用让我惊讶。
包括后来我们耳熟能详的《双截棍》，CD里的版本也远不同于我们经常看到的演唱会或堂会版本，配器用得相当地讲究，编曲也极为干净，毫不拖泥带水。

我喜欢这样的周杰伦。

想起年轻时的一个笑话。
高二时去某富裕同学家，那是我们第一次见到和使用CD唱机音响。富裕同学在放完一张碟退出来准备换一张的时候，另一个同学大呼：“别急，翻过来听一下B面……”

《范特西》还会有B面吗？

千里戈壁

张国荣加盟滚石的第一张唱片
其实也是他的第一张国语唱片

更重要的是，这是他告别歌坛不务正业5年之后的第一张唱片

嗓子好就算了，声音还那么有特点
声音有特点就算了，风格还那么全面
风格全面就算了，音域还那么宽
音域宽就算了，技术还那么娴熟
技术娴熟就算了，越老唱得还越有feel
有feel就算了，自己还学会写歌了
会写歌就算了，国语发音还学得那么标准
发音标准就算了，长得还那么帅
长得帅就算了，还那么有气质
有气质就算了，还很有风度
有风度就算了，竟然还是个同性恋……

美国有杰克逊，中国有张国荣

说句正经的，这张唱片是作品，不是产品。

假若他能活到今日出一张爵士专辑，恐怕张学友就不会发行《private corner》了。